當(dāng)一位畫家鋪開宣紙，拿起他的畫筆，蘸墨、調(diào)色，然后凝神靜氣，或揮毫潑墨，或勾勒點(diǎn)染，當(dāng)畫筆落在宣紙上的那一刻，墨色淋漓，淋漓成一首古韻悠然；色彩斑斕，斑斕成一闋唐詩宋詞……
我想畫家的世界一定是至大至博，至古至悠，至清至雅的，他們用另一種方式與自然對(duì)話，與自我對(duì)話，在他們的世界里，一切自然的美都是被放大了的特寫。他們是造化之美的抓手，這個(gè)世界所有美好的形色，悅耳的聲響，或馥郁或淡雅的氣息都在他們的筆下幻化成青綠斑斕，胭脂暈紅。
徐君長峰就是這樣一位畫家，他的小寫意花鳥畫可謂得丹青妙諦，盡顯造化玄機(jī)。勾勒皴擦間，山石犖確；輕描淡染處，草木生香。
要說這紛繁世間最能撫慰人心的莫過于花香鳥語了。花鳥作為自然的一部分，既是自然審美的核心對(duì)象，也是精神寄托和文化象征的載體?；B文化是中華文化精彩的篇章之一，這種文化在文學(xué)、美術(shù)作品中得以傳承和延續(xù)，是文學(xué)、藝術(shù)的核心意象，是中華文化獨(dú)特的精神密碼。有幸能欣賞到徐君長峰的一組小寫意花鳥畫，藉以解讀蘊(yùn)蓄其中的文化基因，精神內(nèi)核。
徐長峰，甘肅慶城人，出生于上世紀(jì)60年代，畢業(yè)于蘭州大學(xué)新聞系，現(xiàn)為中國國畫院蘭州分院副院長，蘭州大學(xué)校友書畫協(xié)會(huì)副會(huì)長，系中國攝影家協(xié)會(huì)會(huì)員，甘肅省作家協(xié)會(huì)會(huì)員，甘肅省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，蘭州市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。曾公開出版專著《走過季節(jié)》《遇見》等，長期在文聯(lián)系統(tǒng)研究和探索中國畫創(chuàng)作，先后多次在北京畫院高研班專修花鳥畫及山水畫；其作品多次入選各類書畫展覽并在多家雜志、畫刊及媒體發(fā)表或收藏。
是詩人，筆底煙霞；是畫家，妙于翰墨。尤其他的小寫意花鳥作品，以象為媒，以意為魂，可謂“草木含情自有韻致，花鳥蘊(yùn)意渾然天成”，風(fēng)格清崛，意境深遠(yuǎn)。
筆法運(yùn)用靈動(dòng)灑脫，描摹物象，遺貌取神。中國畫以筆墨作為主要藝術(shù)語言，畫家對(duì)物象的描摹不僅是技術(shù)層面的再現(xiàn)，更是審美觀念，情感表達(dá)和哲學(xué)思考以及文化傳承和創(chuàng)新的載體。徐君通過對(duì)干筆、濕筆、細(xì)筆與粗筆不同筆法的靈活運(yùn)用，或中鋒，或側(cè)鋒，或逆鋒行筆，在物象的似與不似之間，來表現(xiàn)物象的或細(xì)膩質(zhì)感，或奇崛風(fēng)骨，從而抒發(fā)自己的獨(dú)特情感，營造獨(dú)特的藝術(shù)境界，可謂信手拈來，水到渠成。
畫梅，險(xiǎn)奇峭拔。他善用粗筆側(cè)鋒皴擦表現(xiàn)老干，再通過線條的提按頓挫，曲折蜿蜒和墨色的干濕變化來表現(xiàn)老干的古虬蒼勁；用細(xì)筆中鋒摹寫新枝的挺拔堅(jiān)韌。畫梅花，用沒骨畫法，直接以側(cè)鋒和點(diǎn)厾法畫花瓣，起筆稍重收筆輕盈；前枝深墨，后枝淡墨，層次分明，相得益彰；全開的，花瓣方折骨感，冰肌玉骨；半開的寒英俏立，未開的點(diǎn)點(diǎn)猩紅點(diǎn)綴枝頭，疏影橫斜，暗香浮動(dòng)。整體畫面構(gòu)圖蒼勁奇崛，一滄桑老枝斜出于畫幅右側(cè)，屈鐵盤虬，橫陳半幅，險(xiǎn)奇峭拔，形態(tài)與寫意兼具，情感與哲思共鳴。
畫蘭，清雅空靈。他筆下的蘭花以沒骨寫意而成，敷彩清妙，設(shè)色清雅。畫葉，承襲趙孟堅(jiān)“撇捺法”，中鋒行筆間見篆籀之氣，葉脈轉(zhuǎn)折處的“螳螂肚”筆法精準(zhǔn)，傳達(dá)出蘭葉柔中帶剛的物性特征。提按轉(zhuǎn)折間，蘭葉正反轉(zhuǎn)側(cè)，輕靈飄逸；濃淡干濕間，長短參差，疏密有致。以皴法畫石，卷云皴，折帶皴，通過墨色五階的層積渲染，在二維平面構(gòu)建出三維地質(zhì)結(jié)構(gòu)，尤其背陰面“積墨法”的運(yùn)用，使山石體量感和質(zhì)感躍然紙上。整幅畫面構(gòu)成從上到下為“蝶”“蘭”“石”暗合天地人三才的哲學(xué)圖示。險(xiǎn)峭幽深的山石，輕靈飄逸的蘭花，那聞香而來的蝴蝶，共同營造了一幅空谷幽蘭圖，簡凈空靈，不染塵埃。
畫竹，清勁有節(jié)。他善于骨法運(yùn)筆，主干中鋒運(yùn)筆，兼用側(cè)鋒，提按頓挫，勁節(jié)有力，清奇超拔。整體構(gòu)圖，濃淡相宜，虛實(shí)相生，前后呼應(yīng)，富有立體質(zhì)感。竹葉如劍，清冷而富有張力，風(fēng)過處，颯颯有聲，似在輕吟一首虛心有節(jié)的詩。
畫菊，古淡清雅。菊花的雙鉤法與沒骨畫法相結(jié)合，花瓣細(xì)密，墨線骨力遒勁，柔中帶剛，英姿颯爽，暗合了菊花凌霜綻放的品格；藤黃點(diǎn)染花瓣，淺淺淡淡的菊花黃，古意淡雅，悠然閑逸；葉片濃墨側(cè)鋒掃出，“墨分五色”層次分明，聚散疏密，自然天成；灰色山石以淡墨干筆皴擦，輪廓線虛實(shí)相生，立體、剛勁、方硬、粗獷。整幅作品菊花與山石主客呼應(yīng)，左側(cè)題詩與右側(cè)物象虛實(shí)相映，讓人仿佛覺得，叢籬旁，秋風(fēng)里，那一叢叢的淡黃色菊花已綻放了千年，也淡泊了千年。
情感抒發(fā)委婉含蓄，意境營造，幽微深隱。寫意花鳥畫是中國傳統(tǒng)繪畫的重要門類，其核心在于意境的營造，意境是寫意花鳥畫的靈魂。寫意花鳥畫的作者往往通過對(duì)自然物象的描摹來托物言志，托物寄意。他們能使有限的尺幅容納得天地的廣闊，蘊(yùn)含得自然造化的妙意與哲思，往往用移情之法將自己主觀的思想和情感，學(xué)識(shí)和休養(yǎng)以及對(duì)自然的思考和體悟，投注在客觀的物象之上，再運(yùn)用藝術(shù)的手法描摹物象，用寫意的手段表情達(dá)意，使得他們筆下的物象都帶有了自己的主觀感情，思想和意志，從而營造幽微深隱的獨(dú)特意境。
筆調(diào)灑脫飄逸，氣韻生動(dòng)，格調(diào)高雅。筆墨是寫意花鳥畫的核心語言，徐君善于通過行筆快慢、輕重以及轉(zhuǎn)折等來靈活運(yùn)筆，再加上運(yùn)墨的焦、濃以及淡等，使整個(gè)筆墨的運(yùn)用過程極具書寫性，灑脫飄逸，富有力量感和韻律感。如《夏之韻》，作者骨感運(yùn)筆，潑墨渲染，筆法夸張而變形，物象在似與不似之間游走，以筆取氣，以墨取韻，描繪了夏日荷塘的生機(jī)與禪意。畫荷葉，他用大筆飽蘸水墨，側(cè)鋒臥筆從邊緣向中心揮寫，下筆遲重有力，起筆迅疾輕盈；濃墨畫主葉，淡墨補(bǔ)襯葉和遠(yuǎn)葉，遠(yuǎn)葉呈翻飛狀，荷葉邊緣實(shí)，中心虛，翠蓋亭亭，躍然紙上。畫面上兩朵荷花，花型輪廓飽滿，略施丹粉，神態(tài)迥出，錯(cuò)落有致，出塵脫俗。整體畫面于遠(yuǎn)近高低，虛實(shí)濃淡間氣韻頓生，境界全開，仿佛能感覺到荷塘上正有風(fēng)來。
筆墨之美與詩書之韻相諧，詩畫交融，意境深遠(yuǎn)。徐君的繪畫以寫意花鳥畫，寫意山水為主要方向，在創(chuàng)作中，他將花鳥畫意境與古典詩詞意蘊(yùn)相結(jié)合，詩書畫三位一體，相輔相成，相得益彰，意境深遠(yuǎn)，使作品具有極深厚的文化內(nèi)涵和藝術(shù)魅力。如他的《梅》圖，作品于右上題王安石詩“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨(dú)自開。遙知不是雪，為有暗香來。”那枝險(xiǎn)奇峭拔的梅花和王安石筆下孤傲頑強(qiáng)，孤芳自開的梅花相生互補(bǔ)，使得梅花的形象更加鮮明，品格更加完備。從作品中我們能夠感受到畫家對(duì)于高潔清凈，超拔孤傲品格的追求。又如《蘭》圖，作品題石濤題畫詩“山中豐草綠，忽有清風(fēng)起。幽蘭人不知，品味足高己?！碑嫾夜P下疏花簡葉，幽寂空靈的深谷幽蘭與題詩中遠(yuǎn)離塵囂蕪雜，獨(dú)守清芬，高格自足的蘭花相對(duì)應(yīng)，以詩補(bǔ)畫，以畫襯詩，用詩文補(bǔ)足畫中未盡的時(shí)空感，整幅作品既描繪了自然野趣，又寫照了高潔品格，詩畫一體，道法自然。
隨類賦彩，設(shè)色淡雅清幽。色彩同筆墨一樣，是繪畫的重要語言，是花鳥畫形式構(gòu)建的重要因素。徐君作畫，嚴(yán)格遵循傳統(tǒng)水墨畫設(shè)色原則，即“謝赫六法”之“隨類賦彩”。如他筆下的墨竹、荷葉、葡萄葉、紫藤葉等，都不是物象本身的固有色彩，這種賦彩是極其主觀性的，是畫家意象思維的結(jié)果。畫家為了表達(dá)自己獨(dú)特的情感或某種哲思聯(lián)想虛構(gòu)色彩，從而創(chuàng)造一種詩意的或者哲理性的畫面。如《夏之韻》中大面積的墨色荷葉與一兩朵淡粉點(diǎn)染的荷花，二者墨彩相彰，淡彩增色而不掩墨韻，用墨講究，設(shè)色雅致，描繪了夏日荷塘的清雅脫俗，生機(jī)盎然，富有畫意詩情。
虛實(shí)相生，境界空靈深遠(yuǎn)。中國畫講究“計(jì)白當(dāng)黑”，空白處并非無物，而是意境的重要組成部分。徐君寫意花鳥畫中，善于通過留白來表現(xiàn)空間的深遠(yuǎn)和意境的空靈?！睹贰穲D，一枝梅花斜出畫面，余處皆空，卻能讓人感受到寒梅傲雪的風(fēng)骨；又如《夏曲》圖，素凈白紙的背景使整個(gè)畫面顯得空靈而疏朗，讓主體花枝在凈潔的背景中飄蕩搖曳，氣韻流暢，更加突顯花色的清幽淡雅，給炎熱的夏天一劑醒目的清涼。潘天壽說“畫事以筆取氣，以墨取韻，以空白取神?！毙炀沁\(yùn)用留白技法創(chuàng)造了一種空靈深遠(yuǎn)的意境，能充分調(diào)動(dòng)觀者的聯(lián)想與想象力，賦予畫面無限神韻。
“萬物與我為一”“情景名為二，而實(shí)不可離；神于詩者，妙合無垠；巧者則有情中景，景中情。”詩歌也好，繪畫也罷，藝術(shù)永遠(yuǎn)都是相通的。當(dāng)有一天我們能摒棄一切蕪雜，做到澄心觀物，物我交融，看得見自然，看得見自我，便是進(jìn)入藝術(shù)的化境。
我想徐君長峰應(yīng)該就是這樣的藝術(shù)家。